Пьеса ведущей актрисы и режиссера Московского цыганского музыкально-драматического театра «Ромэн» Валерии Янышевой «Песочные часы» не только стала лауреатом третьей премии конкурса СТД 2023 года «Новое время, новые герои», но и успешно поставлена ею на сцене этого театра в минувшем театральном сезоне.
Герои «Песочных часов» действительно новые, и спектакль заметно отличается от традиционных для цыганского театра постановок, очаровывающих яркостью красок и плясок, душевностью и темпераментом традиционной цыганской музыки, гитарами и скрипками. Музыка в «Песочных часах» совсем другая: проникновенный саксофон, яростные ударные (композитор Элуард Буздыханов)… Сдержанная цветовая гамма – оттенков неба… И подлинный трагизм столкновения простого мирного человека самыми ужасными проявлениями национализма: действие спектакля происходит в Донецке в 2020 году, в ситуации, когда никто не знает, что будет завтра, и будет ли вообще завтра… Цыгане, евреи, поляки, украинцы, прежде жившие мирно и спокойно, сталкиваются с варварскими выходками вооруженных националистов – взрывами, насилием, убийствами…
Сюжет пьесы, как и сама жизнь в регионе, где идут военные действия, содержит больше трагического, чем радостного, но человек не может жить без надежды на лучшее и, конечно – без любви….
И образы Любви (Анжела Лекарева) и Войны (Артур Лекарев) здесь тоже есть. Язык не поворачивается назвать из абстрактными, настолько они живы… От танцующей Анжелы Лекаревой трудно оторвать взгляд. Темный образ Войны лишь оттеняет ее эмоциональность и одухотворенность, создает движение энергии от минуса к плюсу. И под Войной понимаются, конечно, не только военные действия, но и то, что происходит в умах и душах людей, ведь настоящая борьба Добра и Зла идет именно там… Попадая в трудные жизненные ситуации, герои спектакля ищут выход – каждый по-своему…
Матери семейств (цыганка Малина – з. а. РФ Нина Муштакова и еврейка Бейла – Патрина Шаркози), эмоциональные и мудрые одновременно, повинуясь велению сердца, решительно «держат курс на любовь», бросаясь на помощь детям, незаметно увлекая за собой мужей – менее гибких, более консервативных, но искренне любящих своих близких (Руслан – Сергей Сураков и Матеуш – з. а. РФ Артур Булдыженко). Представитель старшего поколения колоритнейший дед Митяй (Петр Янышев), возмущаясь «неправильными» ценностями и интересами своей ученой внучки Калинки (Анастасия Грохольская), не упирается в букву цыганских законов, остается добрым и миролюбивым, несмотря на удары судьбы… А испытания, выпавшие на долю молодых (Сони, которую сыграла Мадина Дубаева, и Мигеля в исполнении Николая Лекарева-младшего) столь тяжелы, что пережить их можно только и исключительно опираясь на глубину и силу Любви… Другие представители молодого поколения тоже делают свой выбор: кто-то пытается противостоять вооруженным националистам в конюшне (конюх Микола – Мануэль Джелакаев), кто-то (Леонид – Стэфэн Джелакаев) – постепенно преодолевает агрессию и ненависть в самом себе…
Помимо ныне здравствующих персонажей в повествовании участвует и давно умерший прадедушка Сони – Соломон Михайлович (Александр Рубенчик). По его словам, Бог решил, что с него достаточно страданий и забрал в лучший мир… Его обаяние и добродушные, юмористически-философские комментарии придают действию ощущение связи всего со всем – поколений, народов, судеб, ощущение единства «ткани жизни». Его рассказы о прожитой нелегкой жизни, в которой было две войны и множество погромов, его незримая поддержка и искренняя любовь к детям и внукам придают повествованию глубину и многогранность, а его советы вполне применимы к реальной жизни, его реплики так и хочется растащить на цитаты, они вспоминаются и спустя долгое время после просмотра спектакля. Человеку кажется, что надо еще немного потерпеть, и станет легче. Нет, не станет… Дорогие мои, научитесь, наконец, думать самостоятельно! Жизнь – тяжелый учитель, но другого у нас нет», – пожалуй, эту рекомендацию Соломона Михайловича стоит принять к сведению каждому. И действительно, по ходу спектакля становится ясно, что способность думать самостоятельно – это единственный способ сделать собственный, осознанный выбор, когда вокруг достаточно желающих навязать свой.
Название спектакля отнюдь не случайно.«Когда переворачиваются песочные часы в руке Бога» – это те особые моменты, когда случается переворот в головах людей, а значит и в их жизни, и судьба одного человека или целой семьи ( а когда-то – и целой страны) меняет русло… В спектакле таких моментов несколько.
«Только любовь, как тонкая золотая ниточка, удерживает нас над космической черной бездной, имя которой – мы сами… И спасение наше – на конце этой тоненькой золотой нити», – подытоживает мудрый Соломон Михайлович.
Но «в руке Бога» – не только «песочные часы», у него есть еще и «волшебное зеркало» (в спектакле оно тоже присутствует – и как символический образ, и в самом буквальном смысле) – зеркало, которое помогает увидеть и обратную сторону происходящего, и повторяемость событий и героев, и борьбу Любви и Войны, добра и зла в собственной душе и жизни. И, возможно, даже эту самую тоненькую золотую ниточку…
Марина Мосина.
