Галерея ART&BRUT в Армянском переулке приглашает посетить коллективный проект «А было ли это с нами?» об ощущении лета, наполненного светом, запахом травы, тишиной и созерцанием природы.
Шероховатые деревянные стены. Связки высушенных трав и горьковатый, терпкий запах полыни. Довольно темно, но, если посмотреть вверх, будто виден солнечный свет, пробивающийся сквозь зазоры между досками. Это маленькое тихое помещение неожиданно обнаруживаешь среди белого зала. Оно напоминает уютный деревенский сарайчик, где можно проникнуть в лето.
«Мы с папой ночевали в лесу, в доме пасечника. Сквозь окошко его освещала луна, и казалось, что он светится белым. Я смотрел, как он спит. Его дыхание было ровным и уверенным, я подстроился под его ритм…»
Такие трепетные фрагменты текста дополняют картины Андрея Ковязина. Автор запечатлел воспоминания, которые порой путаются, как трава под порывами ветра. «Часть событий стираются, забываются, и, блуждая по обрывкам памяти, можно усомниться, было ли это в действительности таким, каким это видится сейчас», – говорит художник. Несколько больших полотен этой серии расположены рядом друг с другом, и при рассеянном взгляде стена превращается в беспорядочно движущееся поле, где смешались разные оттенки зеленого.
Андрей Ковязин, Таша Артзолотое и Иван Глазков представили самое теплое время года как внутреннее состояние. Художники создали в галерее три самостоятельных пространства, связанных общим вопросом: каким было это лето – и было ли оно с нами на самом деле.
От картин Таши Артзолотое из серии «Зелёные элегии» исходит мягкое внутреннее свечение. Они точно окутаны салатовой дымкой, и потому непонятно, что именно изображено – то ли реальность, то ли отражение в воде деревьев, цветов и трав.
В природных размытых образах художница показывает мимолетность. Зритель созерцает еле уловимый момент, когда четкое видение стирается и претерпевает метаморфозы, трансформируясь в чувственные пятна от пережитого: от «пахучего ветра в кусте шиповника, от лесного зеленого мрака, от ночного купания и 10 секундах под водой с открытыми глазами», – сказано в описании серии.
«Сувениры» Иван Глазков посвятил времени, когда он, будучи ребенком, каждое лето проводил в опустевшей деревне на берегу небольшого лесного озера. Автор рассказывает, что в моменты абсолютной тишины «начинаешь чувствовать скрытые до этого ароматы, слышать самые тихие и отдаленные звуки, замечать малейшие изменения погоды». Это обостренное восприятие отражено и в работах сгущением яркой масляной краски.
Неподалеку находится инсталляция, где мебель и вещи наставлены друг на друга. Старые стулья, тумбочки, ковры, книги, даже игрушечный паровозик сложены в «башню», стремящуюся к свету из окна. Эти предметы символизирует никогда не исчезающие из памяти образы, которые в силах вернуть нам забытые эмоции и ненадолго перенести в прошлое.
Выставка оставляет ощущение свежести и гармонии. Несмотря на то что художники работают с разными визуальными языками, все части экспозиции связывают тепло, беззаботность и детская способность видеть в природе нечто необыкновенное.
Софья Абаджиди.
Фото автора
