Галерея «Радость» представляет персональную выставку Максима Саввы «Сомнительные перспективы» в арт-пространстве «КУБ».
Современное искусство нередко становится для зрителя интеллектуальным вызовом из-за того, что идея не считывается интуитивно. Будучи непонятыми визуально, работы требуют объяснений автора о том, что именно в них видеть. В экспозиционном фокусе галереи, представляющей выставку Максима Саввы, – искусство, понятное без концепций, глубокое, но транслирующее радость. «Наши художники – это те, для кого цвет, свет и форма сами по себе являются важной смысловой единицей», – сказано на странице галереи.
«Нельзя объяснить ни мне ни тебе
О том, как красива река,
Как далеки облака,
Как похожа на леденец буква Л,
Что все, что нас окружает, – слова».
Эти строчки, сочиненные художником, написаны маркером на полу. Посетители, оказавшиеся в выставочном пространстве, останавливаются и всматриваются, направляя взгляды то вверх, то вниз. Несколько картин расположены необычно: совсем близко к полу или потолку. Такое решение создает ощущение мастерской или личного архива художника, куда зритель допущен случайно. В этих небольших по размеру произведениях можно узнать эскизы живописных работ на холстах.
Одна из них – «Клуб одиноких сердец сержанта Брейгеля». Сюжетом и тонами картина, как и многие из представленных в экспозиции, транслирует безмятежную радость и в то же время отсылает к Beatles, семейству Брейгелей и Тимуру Новикову. Деревья здесь похожи на занавес, небо – на театральный задник. Золотистые точки, рассыпавшиеся по холсту, напоминают ожившие ноты. А в композиционном центре, точно на сцене, играет оркестр, в котором персонажами стали современные музыканты.
«Сомнительные перспективы – это то, что нас объединяет. Разделим слово «со-мнительное» дефисом и обнаружим «совместно мнимое», – говорится в описании выставки. К видимому на картинах Максима Саввы добавлено нечто неопределенное и невидимое.
Каждую работу сопровождает спокойствие, легкая меланхолия, чувство нахождения внутри чужой памяти. В этих полузабытых воспоминаниях есть место и для зрителя, так как в произведениях много воздуха вне зависимости от того, какой герой изображен. Будь то птица («Сомнительные перспективы»), люди на набережной («Волшебный голос Джельсомино») или фигуры животных в высокой траве («Электричка на Павловск»). Пустота здесь не кажется холодной, она наполнена ожиданием, гармонией и тишиной.
В работах художника много аллюзий. К примеру, картина «Band On The Run» отсылает к одноименной песне группы «Wings» Пола Маккартни.
«В каком-то смысле эта работа пропагандирует сон, – делится Максим Савва в телеграм-канале галереи. – Метафорически это место можно назвать «туда, не знаю куда», или, как у Пушкина, «там, на неведомых дорожках». По одной из этих неведомых дорожек можно убежать. И если вас двое, то вы банда».
В интеллектуальном смысле существует только тот, кто сомневается, говорится в тексте о «Сомнительных перспективах»: «Ощущение легкой нереальности происходящего – важный момент, объединяющий эту серию работ, похожий на головокружение, на то, как кит беззвучно открывает рот или медленно падает снег, или крутится в обратную сторону магнитофон».
Софья Абаджиди.
Фото автора
