«Дорога в цирк» как пространство роста, культуры и профессионального диалога

После яркого старта в ВДЦ «Орлёнок» Национальный проект «Дорога в цирк. Это серьезно» продолжает свое путешествие по главным детским центрам страны. Первый этап уже собрал юных артистов из разных регионов России: ребята показали свои номера, получили оценки профессионального жюри и сделали еще один шаг к большому манежу.

Теперь эстафету принимает ВДЦ «Смена» в Анапе, где с 28 мая по 17 июня пройдет второй этап проекта. Главными событиями станут фестиваль-конкурс и большой гала-концерт, который объединит самых ярких участников смены.

Чем новый сезон отличается от предыдущих? Почему проект уже давно стал больше, чем просто фестиваль? И как «Дорога в цирк» помогает детям со всей страны поверить в свою мечту?

Об этом - в интервью с руководителем проекта, директором Благотворительного фонда Ю. В. Никулина «Цирк и милосердие» Ириной Зайцевой.

- Проект «Дорога в цирк» существует уже несколько лет. Чем новый этап проекта отличается от предыдущих?

- Если смотреть с исторической точки зрения, то мы начинали с обычного фестиваля. А сегодня это уже гораздо больше - полноценная образовательная и просветительская программа. Мы ведь проводим не просто конкурс, а тематические смены, где дети занимаются с педагогами и артистами высочайшего уровня.

Самое ценное - это педагоги. К ребятам приезжают действующие артисты цирка, в том числе артисты цирка на Цветном бульваре. Они делятся не только практическими навыками, но и профессиональными секретами: как работать на манеже, как выстраивать номер, на что обращать внимание во время выступления. Это огромная поддержка и для детей, и для педагогов из других регионов.

- То есть проект стал шире не только по формату, но и по географии? Поэтому в этом году он называется «Национальным»?

- Конечно. Сегодня о проекте знают уже практически по всей стране - даже в самых удаленных уголках. Он объединяет разные регионы и культуры. К нам приезжают коллективы с Дальнего Востока, из Татарстана, Удмуртии и других регионов. Причем теперь у нас есть возможность приглашать не только сольных артистов, но и полноценные коллективы с групповыми номерами. Для циркового искусства это очень важно.

Появляются и редкие жанры, которые раньше почти не были представлены. Например, чревовещание или необычные формы эквилибра и клоунады. Мы стараемся поддерживать такие направления, чтобы они не исчезали.

Вообще, в цирке национальность, по сути, одна - это любовь к искусству и манежу. Мы видим, как дети из совершенно разных уголков страны находят общий язык через творчество.

- В проекте большое внимание уделяется и руководителям студий?

- Да, и это один из важнейших моментов. Руководители студий получают возможность учиться у профессионалов, общаться с членами жюри, получать рекомендации. К нам приезжают заслуженные деятели культуры, известные балетмейстеры, мастера циркового искусства. Это и Анатолий Марчевский - в прошлом известный клоун, народный артист РСФСР, мастер курса АНО ООВО «Институт имени народного артиста СССР И. Д. Кобзона», и Наталья Маковская - режиссер и балетмейстер. Это директора российских и республиканских цирков, известные цирковые артисты, сотрудники ГБУ ЦССВ имени Ю. В. Никулина.

Специалисты помогают понять, как выстраивать хореографию номера, как работать с группой, как правильно подбирать костюмы и музыку. Это настоящая профессиональная школа.

- Кстати, о костюмах. Наряду с выставками, посвященными Юрию Владимировичу Никулину и проекту, у вас представлена выставка циркового костюма. Насколько дети погружаются именно в эту тему?

- Очень глубоко. Мы рассказываем ребятам, что цирковой костюм - это совершенно особая история, он отличается от театрального. Говорим о специфике жанров, об истории цирка, о великих артистах и цирковых династиях.

Сейчас мы хотим еще больше усилить теоретическую часть программы, чтобы дети понимали не только технику, но и культуру циркового искусства в целом.

- Есть ли уже примеры участников, для которых проект действительно стал дорогой в цирк?

- Да, и это, наверное, самая большая радость. Например, Камилла Степанова начинала как дрессировщица голубей, потом работала в жанре эквилибра, а сегодня уже выступает как воздушная гимнастка в программах цирка на Цветном бульваре.

Есть и другие ребята, которых после фестиваля приглашали на крупные цирковые проекты и международные фестивали. Некоторые участвовали в программе «Сны Пушкина», кто-то получил приглашение на фестиваль «Артист».

В этом году поддержка стала еще весомее. У проекта появился новый партнер - Фонд Юрия Лужкова, который учредил денежные призы для участников фестиваля. Это не просто слова признания, а реальная помощь юным дарованиям. И очень важно, что ребята видят: их труд и талант не остаются незамеченными.

То есть для многих детей проект действительно становится первым большим шагом в профессиональный цирк.

- Получается, название проекта полностью оправдывает себя?

- Абсолютно. Для кого‑то это первый выход на большую сцену, для кого‑то - знакомство с будущей профессией, а для кого‑то - начало настоящей цирковой карьеры. И самое главное - мы видим, как с каждым годом проект растет и открывает все больше возможностей для талантливых детей по всей стране. И спасибо Президентскому фонду культурных инициатив. Благодаря поддержке фонда, мы начали этот проект и продолжаем.

Беседовала Елена Ольшанская.