2 апреля исполнилось 110 лет со дня рождения Олега Лундстрема – музыканта, чье имя стало синонимом отечественного джаза.
Композитор и дирижер, он вошел в историю как создатель самого популярного и самого «долгоиграющего» джазового оркестра в мире, который с неизменным успехом выступает уже более девяноста лет. В честь 110-летия со дня рождения Олега Лундстрема на Никитском бульваре в Москве открылась интересная фотовыставка. Экспозиция подготовлена Московской дирекцией массовых мероприятий, подведомственным учреждением Департамента культуры города Москвы, совместно с Государственным камерным оркестром джазовой музыки имени Олега Лундстрема.
На стендах представлены уникальные архивные фотографии молодого музыканта, когда юный Олег только начинал экспериментировать с музыкой, и в зрелом возрасте, когда его произведения стали важной составляющей джазовой сцены, а пресса нарекла его «королем джаза Дальнего Востока». Фотографии и документы позволяют проследить творческий путь маэстро – от первых шагов в джазе до создания всемирно известного коллектива. Среди самых известных работ – «Мираж», «Расцветает сирень», «Экспромт», «Песня без слов», «Мы снова вместе», «В горах Грузии», «Любви дороги», «Спидвей», «Наступил рассвет», а также ряд камерно-инструментальных и вокальных циклов.
Отдельный раздел посвящен тому, как основанный Лундстремом оркестр сегодня бережно хранит заложенные традиции и одновременно осваивает современные форматы.
Кто же он, великий джазмен современности? Олег Леонидович Лундстрем родился 2 апреля 1916 года в Чите. В 20-х годах Лундстрема-старшего пригласили в пограничный китайский город Харбин. В семье было уже двое сыновей: старший Олег и младший – Игорь. По совету отца, Олег окончил коммерческое училище, потом поступил в харбинский политехнический институт. Параллельно юноша обучался нотной грамоте и игре на скрипке, не подозревая, что в ближайшем будущем его ожидает громкий успех.
В те годы Харбин представлял собой настоящий культурный центр дальневосточного зарубежья, где главным увлечением молодежи была музыка. Фокстрот, танго, чарльстон звучали на танцевальных площадках. Послушать грамзаписи можно было в специальных кабинках при музыкальных магазинах.
«Однажды в Харбине я зашел в магазин грампластинок за новинками модного тогда фокстрота. И что вы думаете, купленная мной пластинка с записью никому еще не известного оркестра американца Дюка Эллингтона «Дорогой старый Юг» перевернула мою жизнь. Было это в 1934 году. Я заболел Эллингтоном. Захотелось создать нечто подобно-коллективное, – писал музыкант, – это не просто музыка для танцев, а какое-то потрясение!» Кстати, в начале 1970-х годов Лундстрему посчастливилось познакомиться с кумиром.
Своими впечатлениями о потрясающей и ошеломляющей музыке Лундстрем поделился с братом Игорем и друзьями. После совместного прослушивания родилось общее решение: надо играть джаз самим. Так появился небольшой ансамбль из пяти человек, с которого начался легендарный оркестр. Среди студентов института также были любители джазовой музыки, и в 1934 году молодые музыканты собрали свой джаз-оркестр, который сначала состоял из 9 человек, руководителем единогласно выбрали Олега Лундстрема.
Молодежный коллектив выступал на харбинской радиостанции, гимназических балах и студенческих вечерах, быстро завоевав популярность в Харбине.
В те годы в Маньчжурии была очень напряженная политическая обстановка, и коллектив перебрался в крупный портовый город Шанхай. Именно там звучал лучший джаз Востока, а уровень коллективов, выступавших на популярных шанхайских сценах, считался мировым. Быстро адаптировавшись к новой конкурентной среде и покорив искушенную публику, оркестр добился успеха и стал одним из главных джазовых коллективов города. Музыкантов приглашали выступать в самые престижные залы, о них восторженно писала пресса – на страницах шанхайских газет Лундстрема называли «королем свинга».
«Шанхайцы», как их окрестили журналисты и поклонники, исполняли песни советских композиторов, знакомые тысячам людей. Ансамбль пополнялся новыми участниками и вскоре стал полноценным оркестром, где Олег Леонидович выступал как наставник, аранжировщик, вдохновитель и дирижер. Произведение «Интерлюдия», нигде до этого не звучавшее, вызвало восхищение дальневосточной публики и произвело настоящий фурор.
Однако, несмотря на востребованность и популярность за рубежом, участники коллектива мечтали вернуться на родину – в СССР. После окончания Второй мировой войны указами Президиума Верховного Совета СССР определенной части эмигрантов было предоставлено право получения советского гражданства. Без долгих раздумий оркестранты подали документы на репатриацию и вместе со своими семьями отправились в Советский Союз. Здесь их ждал неприятный момент: в городах не приветствовали популярный за границей джаз. Все помнят: «Сегодня слушает он джаз, а завтра Родину продаст»… В первый год пребывания на родине оркестр еще выступал, как эстрадный коллектив, но в 1948 году джаз официально был объявлен вне закона. Джазовых виртуозов раскидали по кинотеатрам и филармониям, возможности выступать не было. Олег Лундстрем принял мудрое решение – получить образование в Казанской консерватории самому и агитировать к этому остальных участников коллектива. Работая в культурном центре в Казани, Олег продолжал объединять единомышленников и даже записывал инструментальные композиции для программ, выходивших в радиоэфир. Иногда устраивались концерты на импровизированных площадках.
Олег Лунгстрем писал музыку к спектаклям Казанского большого драматического театра имени В. И. Качалова, давал редкие концерты и записывал пластинки с джазовыми обработками пьес татарских композиторов. В 1955 году записи оркестра услышал Дмитрий Шостакович. На совещании в редакции журнала «Советская музыка» он сказал о джазе Лундстрема: «Вот это путь, которым должна идти советская легкая музыка». В том же году оркестр дал одиннадцать концертов в Татарской АССР, последний из которых стал судьбоносным: коллектив заметили и пригласили в столицу.
Переезд в Москву и статус официального музыкального коллектива положило начало большой гастрольно-концертной жизни: джазисты выступали в городах СССР, на площадках стран Европы, в США, Ближнем и Дальнем Востоке.
Находясь на пике славы, оркестр активно сотрудничал со звездами советской эстрады, среди которых были Майя Кристалинская, Ирина Понаровская, Нина Бродская, Аида Ведищева, Ирина Отиева, Эдуард Дроздов, Валерий Ободзинский. В коллективе Лундстрема оттачивали свое мастерство саксофонист и дирижер Георгий Гаранян, выдающийся аранжировщик Виталий Долгов, саксофонисты Игорь Бутман и Алексей Зубов, тромбонист Константин Бахолдин и трубач Юрий Парфёнов.
Выдающийся музыкант, композитор и дирижер, Олег Лундстрем – один из основоположников отечественного джаза и основатель знаменитого оркестра. За выдающийся вклад в развитие джазового искусства маэстро был удостоен звания народный артист РСФСР (1984), награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» III степени (1996), стал лауреатом Государственной премии Российской Федерации (1998).
Мировая слава, громкие имена и самобытные джазовые традиции – все это было создано Олегом Лундстремом много лет назад и продолжает жить по сей день. Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема официально занесен в Книгу рекордов Гиннесса как старейший действующий джазовый коллектив мира. Сегодня оркестр гастролирует, представляет масштабные концертные программы и сотрудничает с ярчайшими представителями музыкальной сцены. Дело маэстро продолжают его талантливые наследники – скрипачи Леонид и Пётр Лундстремы.
Сейчас большинство архивных записей можно найти на официальном сайте оркестра имени Олега Лундстрема, в социальных сетях и на пластинках фирмы «Мелодия».
После ухода из жизни гения джаза по решению членов семьи был организован фонд Олега Лундстрема, который поддерживает талантливых и креативных молодых людей. Память о патриархе российского джаза увековечена на родине музыканта – в Чите установили мемориальную доску, его именем назвали Забайкальскую краевую филармонию, а в Казани в честь выдающегося джазмена названа одна из улиц города.
Выставка на Никитском бульваре будет работать до 30 апреля, она позволит ощутить всю гармонию творческой личности Олега Лундстрема, все величие славы и счастливой судьбы талантливого музыканта.
Михаил Ковалёв.
Фото автора
