Галерея Тотибадзе представляет персональную выставку Сергея Макарова «Бумажный сад» в центре современного искусства «Винзавод». В своих работах художник создает мир контрастов, в котором детское, наивное и нереальное соприкасается с жестким и понятным настоящим.

Реальность в работах Сергея Макарова предстает мрачной, неуютной. В кромешной тьме виден только кусочек мира, а за его пределами – неизвестность и чернота.

На бумажных листах, которые словно скомкали, а потом снова развернули обратно, изображены не только беззаботные, позитивные рисунки. Чаще это монстры и драконы, испепеляющие огнем дома. И даже в этих, казалось бы, отпугивающих образах находишь нечто знакомое, наивное, то, куда можно спрятаться от жесткого настоящего.

Двери в бумажные дома открыты, только не все герои картин – почти везде взрослые люди – хотят туда заходить. По большей части они находятся рядом, не рискуя заглянуть в неизвестность, которая и для зрителей остается таковой. Взору доступно лишь маленькое пространство, освещенное подобно театральным подмосткам.

Сам художник говорит, что при создании работ на него повлиял роман Дэниела Киза «Множественные умы Билли Миллигана». А именно то, как выходила «в свет» та или иная личность главного героя, которых в его сознании было 24. Сам Билли Миллиган описывал смену личностей при помощи образа «пятна» – места под светом своеобразного прожектора, подсвечивающего ту или иную личность и позволяющего ей говорить и быть услышанной.
«Этот образ подсветки внутреннего мира вдохновил меня на работу со светом и пространством в моих работах», – рассказывает Сергей Макаров.

Известно, что автор работ участвовал в театральных проектах в качестве художника-постановщика. Может, потому в работах считывается ощущение хрупкости декораций, которые могут вмиг разлететься, как в финале романа Владимира Набокова «Приглашение на казнь».

Художник считает, что внутри каждого есть внутренний ребенок.
«Он остается, когда мы взрослеем и становимся «серьезными»… Бумажные, почти детские рисунки, помещенные в более жесткое пространство, стали для меня образом этих внутренних детей, но уже в иных обстоятельствах. Они продолжают жить внутри нас, даже в достаточно суровом мире, от которого иногда хочется спрятаться», – делится Сергей Макаров на странице выставки.

В галерее всего два небольших зала. Пройдя во второй, можно заметить, что стилистика работ отличается. Все стало более плоским, почти полностью исчезли тени и текстура. Рассматривая одну из работ с горящей машиной в центре композиции, мужчина прокомментировал ее содержание своей спутнице.
– Это, конечно, не город, а декорация. Он нарисован, видите? Даже огонь из картона. Если бы рисовался реальный город, было бы по-другому. Вот люди с камерой – точно что-то снимают внутри него.
Когда пара вышла за дверь, представитель галереи произнесла:
– Вот как можно точно знать, что изображено на картине? Если бы мужчина говорил свое мнение, то это одно. А он ведь пытается безапелляционно другому человеку навязать свое, вводит в заблуждение. Каждый человек видит то, что он видит. Ладно, не буду отвлекаться. Сегодня еще батюшка придет выкупать картину.
Софья Абаджиди.
Фото автора









